Aunque una vez más es aplicable lo de Cuando se cita a (en este caso) Horner, es fácil olvidar la música de quien lo está citando las autocitas del propio Franglen provenientes de The Way of Water (22) ayudan también a cohesionar y elevar esta nueva entrega de la saga, especialmente a nivel emocional. Hay continuidad musical y estética, con alegres voces, poderosos coros y música sinfónica épica, evocadora y lírica. Se recuperan temas anteriores (la familia protagonista, Kiri, etc) y se incorporan nuevos, como el de la tribu de comerciantes Tlalim, majestuoso, o el siniestro y tribal para el antagonista clan Mangkwan cuya música genera algunos de los enfrentamientos musicales más brutales de las hasta ahora tres entregas cinematográficas, con intensos sonidos electrónicos distorsionados que invaden y atacan agresivamente las otras músicas, aunque estas no tardan en contraatacar dando lugar a una batalla musical que se mantiene durante buena parte de la película.

Las dos primeras horas de la película son algo morosas argumentalmente y la música, aunque omnipresente y con los temas ocupando los espacios que les corresponden, se limita sustancialmente a ir pautando las acciones y marcando las facciones, lo que pese a la solidez temática no resulta especialmente interesante. No es hasta entrada la tercera hora -y ya hasta el final- cuando la banda sonora comienza a tomar un protagonismo más evidente y contundente, elevando a la película a una dimensión emocional (y también visual) muy superior. Franglen no es Horner, y aunque sea aplicable lo de cuando se cita a Horner, es fácil olvidar la música de quien lo está citando es leal a su legado. La canción final, Dream of One, es eso sí terrible.