Se abre aquí el que para mí es el tema más fascinante de la música: la dirección de orquesta. Una de mis grandes aficiones más allá del cine (y la literatura, y la arquitectura, y...) es la de leer sobre grandes directores de música clásica (sobre sus trabajos, vidas, personalidades...). Pero yendo al tema que nos ocupa, y sin haber presenciado el primer y fallido concierto en Barcelona (sí lo hice en Londres hace dos años), me gustaría exponer mi punto de vista o más bien lo que he ido descubriendo con el tiempo sobre Desplat (en algunos casos se sale de la temática pero ¿por qué no compartirlo?).

Hay dos compositores de música de cine (hay un tercero que es Iglesias, aunque me interesa más su trabajo que sus palabras) a los que sigo especialmente, leyendo sus entrevistas, making of's, etc. Estos son Dario Marianelli y Alexandre Desplat. Muchos los comparaban hace años cuando casi a la par se hicieron famosos en Hollywood, pero no pueden ser más diferentes. Y me viene a cuento la comparación de ambos por lo siguiente: lo que define a uno en un sentido caracteriza al otro en el contrario. La cara más pública de Desplat puede llegar a ser increíblemente amable, alegre, espontánea, ingeniosa... o por el contrario muy arrogante, con un ego que roza las nubes. Se trata de un compositor de primera línea en Europa y en Hollywood y tiene que lidiar con todo tipo de personas dentro de la industria cinematográfica, así que normal que tenga sus días malos (sólo lo siento por los entrevistadores que tengan que tratarlo esos días ya que puede llegar a ser muy cortante). En una entrevista le decían que todo el mundo en las fiestas hollywoodienses conocia a Desplat, siempre había un corro de personas en torno a al francés, y eso sorprendía porque al fin y al cabo era un compositor no una estrella. Desplat sabe que es el momento de venderse y se le da bien, todavía no he encontrado una entrevista en la que algún director o productor hable mal o indiferentemente de él (sí las hay de otros compositores). La cuestión es que estamos ante una persona con una ambición infinita, que en parte es la causante de su tan merecido éxito en el cine. Tiene un espejo donde quiere mirarse a nivel internacional que no es otro que Williams (uno de sus reconocidos grandes ídolos). No pretende hacer ver que puede superarle, pero sí ha dicho que uno de sus objetivos es ser el compositor Francés más laureado de la historia, y hasta que no lo consiga seguirá trabajando (es decir, ganar más de tres oscars). Parece ser de los que piensan que las cosas se tienen que hacer como las hace Williams, componiendo sus partituras sin delegar, y apareciendo en los créditos tras el famoso "Composed and Conducted by". De ahí que siempre dirija sus grabaciones, aunque como bien apunta Conrado no es lo mismo dirigir un concierto que hacerlo en la sala de grabación.

Por el contrario hay otro tipo de compositores que prefieren delegar ciertos trabajos como los de dirigir siempre y cuando la otra persona esté más preparada. Ahí entra Marianelli, aparentemente un hombre afable (se hablan maravillas de él como persona), humilde (a veces hasta decir basta), que quiere llevar una vida tranquila con sus máximo de dos bandas sonoras al año y reservar tiempo para componer música de concierto, preparar suites orquestales de sus bsos y dedicarle el resto del tiempo a sus hijas. Desde que ganó el oscar lo único que pide es trabajar en proyectos diferentes, razón por la cual ha limitado su incorporación a trabajos de época (que para su "desgracia" es donde más se le solicita). Por qué meto a Marianelli como ejemplo? Porque él mismo ha dicho en varias entrevistas que no se considera un buen director de orquesta. Sus primeros y últimos trabajos han sido dirigidos en estudio por él mimso, sin embargo no se enorgullece de ello y en las carátulas aparece "music by" sin el "conducted" de turno. En varias ocasiones ha declarado que le encantaba colaborar con Benjamin Wallfisch no tanto por sus labores de orquestador (ya que Marianelli es bastante celoso de su música y no deja demasiadas labores a estos, orquestando él y trabajando siempre con una sola persona más), sino especialmente por lo buen director de orquesta que es (en alguna entrevista el propio Marianelli piropea a al compositor inglés en relación a este aspecto). Wallfisch tiene carrera en el mundo de la música clásica y contemporánea como director y dentro del mundo del cine tiene fama de ser de los pocos capaces de dirigir sin usar los "clicks" que marcan los tempos, sino como lo hacía Horner o sigue haciéndolo Williams, viendo la pantalla con la película a la que se le añaden unas marcas de color. Marianelli no dedicaba tiempo a preparar la dirección de orquesta que la confiaba a Wallfisch, y así el italiano tenía más tiempo de componer. Más tarde Marianelli reconoció que, aunque no es un especialista en la dirección, sí que necesitaba coger la batuta durante un tiempo para sentirse de nuevo músico y parte integrante de la orquesta.

Todo esto viene a cuento de que la personalidad de Desplat le lleva a ponerse delante de la orquesta no sólo por razones económicas (como bien comenta Conrado), sino para también afianzar su marca: él es compositor, orquestador, músico (en algunas bso toca la flauta o el piano) y, como Williams, director de su propia música. Mientras que Marianelli es algo más consciente de la responsabilidad que tiene hacia el público y en el único concierto que ha dado de su obra (en Dublín) delegó en otro director, y todas las piezas que se tocaron eran verdaderas suites preparadas para concierto por él mismo (como dije, cada vez que termina un trabajo dedica un tiempo a componer una suite como otros muchos compositores también hacen).

Sin embargo, y volviendo al compositor americano por excelencia (no digo mundial porque Conrrado me puede mandar a la hoguera), Williams además de compositor sí es director de orquesta. Él también se ha esforzado en dedicar tiempo a su faceta como director de música clásica, hecho que le permite estar en contacto directo con la historia de la música y él le saca partido en cada una de sus películas. Considero que nadie ha dado tanta profundidad a la música de cine desde un punto de vista historico-cultural que John Williams. Todo tiene un por qué y cada película bebe de la época a la que pertenece historicamente (quiero aclarar que con esto no quiero decir que no sea lícito hacerlo de otra manera). Por ello, siempre digo que bienaventurados sean los compositores de música de cine que NO sólo se dedican a la música de cine!

Perdonad la megaparrafada!