Empezaré diciendo que soy fan de Zimmer aunque sé ver que varias de sus bandas sonoras son bastante horribles mientras tiene alguna que otra obra maestra. Una de ellas, en mi opinión, es Interstellar.
Me parece de lejos lo mejor que ha hecho en muchisimos años. Hasta hace poco, solo consideraba las bandas sonoras como elemento musical sentimental (que solo ayudaba a aflorar mis sentimientos pero precisamente Conrado me ayudó a ver el elemento narrativo y explicativo. Creo que las bandas sonoras deben compenetrar ambos elementos y no solo tener el narrativo (o el sentimental). Dicho esto, creo que un 9 es nota perfectamente suficiente para Interstellar. Un 8 me parece bajo y un 10, alto.
Hace meses, en el estreno me dediqué a analizar esta genial partitura. Una de las cosas a las que di más importancia (entre ellos Conrado, en uno de sus comentarios, fue el del uso del organo) al que yo identifiqué con el termino de la Evolución (en su término más decadente) como por ejemplo en "Dreaming of the Crash" cuando Cooper ve lo devastador del planeta al principio del film.
En cuanto al tema principal de la Unión o Reunión, estoy de acuerdo.
En cuanto al tema de "Stay", nadie recuerda la libreria donde se postra el titulo de la película? El tema está muy relacionado con Cooper (es más diria que es el tema de Cooper). Donde está Cooper cuando cae en el agujero negro? Tras la estanteria (o en la Endurance) cuyo muñeco está en la libreria. El tema "Stay", palabra que le repite varias veces la hija de Cooper a este está posicionado todo el rato en la escena de su conversación, la despedida de Cooper hacia su familia, cuando él llora y despega, etc... El tema vuelve a salir en "Detach" cuando éste, en una escena heroíca, hace la separación...
Con estos temas podría tener suficiente pero para rematar, vuelve a salir en los momentos más importantes de Cooper en el film ("Where we're Going") donde se encuentran el tema de Cooper y después el tema de la unión (cuando Cooper ve a su hija en el hospital). Cooper despierta, ve la estación Cooper, visita su antiguo hogar y despierta al robot, cuyo nombre no recuerdo.
Creo que Conradó olvidó poner la escena más importante de este tema (su aparición en "Where we're going"

Bien llevada la explicación del tema musical que acaba por perderse, tiene y le veo la lógica. Pero me ha asaltado una duda tras realizar una escucha de Interstellar y recordar la grandísima película (hace cierto tiempo que la vi pero la tengo bastante fresca en la memoria) de Nolan. Aquí se debate sobre si ese tema que aparece por primera vez en los títulos de crédito es un tema de unión y reunión, como dice Conrado, o si va por otros derroteros como la misión o salvar a la Humanidad. Mi punto de vista va más parejo al de Conrado, pero con matices.

Yo interpreto que ese tema no es tanto de unión o reunión, sino, literalmente, de "amor", del amor de Cooper por su hija Murph. Cierto es que de ese amor de un padre por su hija nace la necesidad de reunirse y volver con ella desafiando las leyes de la física, el tiempo y el espacio; pero eso es más consecuencia y reacción a ese amor. Y es que precisamente creo que ese es el auténtico tema y corazón de la película, algo que de hecho es claramente mencionado por el personaje de Anne Hathaway en un momento de la película: cómo el amor puede ser una fuerza tan poderosa como las leyes físicas, que puede desafiar las fronteras del tiempo y el espacio, amor que puede hacer que un padre, aun conociendo el salto temporal de décadas que ha sufrido en sus viajes interestelares y que han provocado que él siga igual pero su hija haya envejecido y crecido, busque encontrarla y volver con ella. Tema, por cierto, ya presente en otros ejemplos de la ciencia-ficción como la monumental saga literaria de Los cantos de Hyperion.

Al hilo de esto, diría que el tema que aparece en este vídeo y que empieza sonando en los títulos de crédito es, directamente, un tema de amor. Filial, en este caso, pero que al ser el corazón de la película es el tema principal. Por eso alcanza un momento cumbre en la separación (Murph no volverá a ver a su padre en décadas) y por eso en alcanza cotas mayestáticas en aquellos instantes en que la decisión de Cooper y su motor para realizar las acciones es desafiar al espacio mismo por ver a su hija otra vez (y de paso, sí, salvar a la Humanidad).

Y corregidme si me equivoco, pero yo diría que sí hay un cuarto y definitivo momento en que ese tema central y vertebrador aparece, y es cuando Cooper se lanza al gigantesco agujero negro, Gargantúa, por pura fe en ese amor, ya que no tiene ninguna prueba de qué va a lograr con eso o de qué le va a pasar al entrar ahí. Y eso queda musicalmente explicado y cerrado por Zimmer en el track "Detach", donde yo interpreto que el éxtasis que alcanza la música es simétrico al alcanzado, precisamente, en el momento de la separación de padre e hija (que se solapaba, como se ve en el vídeo, con el momento del despegue hacia el espacio). Y así es cómo queda retratada esa idea del amor como motor y fuerza similar a la gravedad, con el protagonista lanzándose a lo desconocido gracias a esa "fuerza".

Puede ser erróneo todo esto, y repito que vi la película hace meses, por lo que tal vez debería realizar un visionado para corroborar esta sensación, pero de momento me inclino a pensar que Zimmer y Nolan prepararon este viaje musical para incidir en esta idea del amor, y que el tema principal es más bien referido a esto, el amor como fuerza y como misterio de la naturaleza que traspasa y es más grande que las maravillas del espacio y el tiempo y las distancias lejanas.

Puede que este equivocado, pero los tracks que discuten ("Dreaming of the Crash", "Stay","Detach"), se refieren en forma global al Tiempo, puede que en si la música describa la relación entre Cooper y Murph (protagonistas), pero ésta es mi perspectiva, al principio nos da de modo nostálgico y tenso como la vida en la Tierra se vuelve monótona, rustica y deteriorada debido a la crisis que enfrentan (motivo por el cual la trama surge y se hace interesante), en la segunda parte nos anticipa con un genial track que prueba al espectador sobre la gravedad que trae la misión sobre la relación entre padre e hija (el tiempo que pasaran separados y de los momentos que ambos podrán compartir mas), y en la tercera parte Zimmer propone de modo enérgico, tenso y dramático sobre el hecho de enfrentarse a lo desconocido, a la única opción viable que les queda para poder continuar la misión de forma parcial que en este caso es el costo tan alto tanto para la misión en sí y como para el protagonista (tiempo)... esa pueda ser la constante absoluta que pondera en el theme.
PD: no creo necesario que le bajes dos estrellas a Interestelar, máximo una, es una genial suite para el deleite de aquellos que buscan algo distinto a las clásicas partituras, compuesto nada mas por Zimmer.

Y al Señor de los anillos y El Imperio Contraataca. Un poco chocante si que es. Son trabajos demasiado sublimes y únicos para que la nota vaya hacia abajo.

Es una cagada haberle bajado la puntuación a Interstellar. Y punto. Parece que el Gurú se está acostumbrando a robar notas a piezas sublimes. Lo mismo ha ocurrido con Jurassic Park o Rudy, entre otras. Lo dicho, una cagada muy gorda.